晚会灯光设计布光的五个方面两个要点
所谓布光就是为灯具从什么地方投射光来定位。灯光的运用是艺术和技术相结合的一个重要处理过程，这就要求灯光师准确运用不同的布光方法处理好各种灯光的方位及亮度，取得预期的艺术效果，为节目内容及人物形象增添艺术感染力和吸引力。为了使演出达到的效果，我认为应从理论与实践结合上重点处理好五个方面、把握好两个要点。
五个方面
1.是明确布光的目的性：要依据编导对节目的要求和摄像镜头组接的需要调整灯光。
2.是注重灯光的效果性：既要烘托画面气氛，更要在色光及情调上与节目内容的要求相一致。
3.是布设灯具的合理性：灯具的位置。角度。方向、亮度都要有利于反映景物的真实感。
4.是把握布光的程序性：原则上大场面先布场景光。后布主光。小场面先布主光，后调整背景光。
5.是检查用光的完整性：避免或消除阴影。景物遮光，光线交叉重叠。阴影区人为扩大等效果的产生和出现。
外景的布光：
1、从外景的特点出发，灯光设计应能从绘画的角度，考虑舞台美术所要体现的光影、层次、虚实关系等。
2、布光技术上要多利用两侧天桥光、逆光等。用以表现强烈的阳光、明亮的月光等，在舞台上构成鲜明的光影。
3、在色光应用上，一般可从大面着手，从舞台气氛上得到较大块的色光对比关系。绘画中用色彩表现空间距离的一些基本规律，如近的暖，远的冷；近的鲜明，远的模糊；近的对比强，远的对比弱等。对灯光设计有极为重要的参考价值。
4、在表现天幕、远景、中景的层次关系时，色彩要协调，亮度比例要适当。
5、对平面绘景的处理，布景设计、灯光设计、导演应在一起研讨。确定光源方向，用以防止由于戏的需要，出现绘景光源方向和灯光光源处理方向不统一的现象。
其它：
1、导演的处理方式不同，布景的风格也是多种多样，布光技术理当有所创新。
2、话剧、舞蹈、戏曲等剧种不同，布光与用色应根据这些艺术形式的特点与要求去考虑。
3、演出艺术的发展，于镜框式舞台已不能满足创作的需要。伸出式舞台。四面观众的舞台等等这类舞台的布光将在后面作专门阐述。
舞台设计造型
1、折叠镂空
折叠镂空的风格非常适合简约的舞台设计。虽然元素单一，但通过折叠镂空的搭配方式为设计增加了一个有趣的焦点，尤其是在灯光营造下，立体感十足。2、巧妙借用灯光造型
灯光不仅可以作为舞台照明使用，将不同的灯光造型融入舞台设计，效果也很惊艳噢。
3、利用悬空营造空气感
将轻薄材质的面料悬挂在高处，特殊的光通过织物聚集和点亮时，就会产生一种在空间悬浮的奇妙效果。
4、用光影切割空间
有的舞台设计，咋一看好像没什么亮点，可灯光一亮，瞬间熠熠生辉，在设计过程中还可以使用投影技术，在物体上投影图像，将舞台变为交互式设计。
5、还原某个场景或故事主题
设计师可以根据主题或故事内容，还原人物场景，来增强观众的代入感及戏剧效果。
6、增加结构的律动感
虽然这些结构实际上并没有移动，但它们看起来却有一种起伏的律动感，彷佛在运动一般。